Photographe mondial, envié, copié, qui a inspiré Antonioni dans Blow-Up, David Bailey a décontracté un monde de la mode empesé en imposant son style direct.
Cet album reviendra sur les 60 ans de carrière d'une icône qui a fait exploser tous les carcans.
130 photographs of Damien Hirst taken by David Bailey during a single shoot lasting eight minutes. Each pose is spontaneous and determined not by Bailey but by Hirst, who mocks the camera with his tongue poked out, mouth open wide and hands pulling at his cheeks.
In January 1962, still in his early twenties, David Bailey fulfilled a dream that dated back to his years in Singapore, serving in the Royal Air Force. Heading to the USA, home of the jazz musicians that had inspired him and the source of his original ambition to be a trumpet-player, Bailey was on his first foreign trip for Vogue, together with his model and girlfriend, Jean Shrimpton. The impact of the early Bailey/Shrimpton collaborations set new standards that helped put Britain back on the world map of popular culture. And the attack on the generational chasm Bailey spearheaded is underlined by the warning he was given that, as a representative ofVogue, he was not to wear his leather jacket in the St Regis Hotel. (Of course he ignored the advice).
Le photographe anglais David Bailey est surtout connu pour ses photos de stars ou encore ses séries de mode, mais beaucoup moins pour ses instantanés de la vie quotidienne rassemblés ici.
J'adore les années 1980.
Le regard de David Bailey sur l'époque de tous les excès.
Dans les années 1980, la mode veut marquer l'époque et trouve un chroniqueur parfait en la personne du légendaire photographe britannique David Bailey. S'il a façonné avec talent le style des Swinging Sixties, la mode de ces Eighties lui pose un nouveau défi: couleurs plus pétantes, élégance plus sophistiquée, mannequins sculpturaux, maquillage extrême, élasthanne, lycra, combinaisons, power dressing, coiffures volumineuses et, comme le formule Grace Coddington dans son introduction, «des vestes à épaulettes sur des mini-jupes aussi courtes possibles et des talons dangereusement hauts».
Eighties compile les photos de mode avec lesquelles Bailey a une nouvelle fois défini l'air du temps, publiées dans Vogue Italia, Vogue Paris, Tatler et d'innombrables autres magazines. Elles racontent le prêt-à-porter, la haute couture et les défilés des plus grands créateurs de cette décennie, parmi lesquels Azzedine Alaïa, Comme des Garçons, Guy Laroche, Missoni, Stephen Jones, Valentino et Yves Saint Laurent, faisant de ce livre un hommage à une époque qui a démantelé la hiérarchie établie du «bon goût» pour redonner une place à l'amusement et au sexe dans la mode, et nous rappeler qu'aucun des deux n'est un gros mot. Les bijoux étincellent, les soies chatoient, les costumes prennent du volume. Les plus belles top-modèles du monde s'y montrent joueuses, invincibles, provocatrices et sexy. Toutes les icônes des années 1980 y défilent, notamment Catherine Bailey, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Catherine Deneuve, la princesse Diana, Jerry Hall, Marie Helvin, Grace Jones, Kelly LeBrock, Christy Turlington et Tina Turner.
La culture des années 1980 résonne aujourd'hui sur nos écrans, sur les podiums et les scènes de concert, si bien que le moment est idéal pour replacer cet héritage de maximalisme et d'excès dans son contexte. Eighties nous en offre l'occasion unique, avec David Bailey comme guide et comme interprète, qui ne craint jamais de décocher des clins d'oeil à son public. Comme le dit Bailey dans son avant-propos : «Les années 1980 se sont avérées magiques.» Ce livre redonne vie à cette magie.
Une exposition organisée à l'initiative de la ville de Versailles (berceau de la French Touch) dans le cadre de la 8e édition du festival ElectroChic, regroupe des archives inédites - dont des esquisses tirées de la réalisation du dernier clip de Daft Punk - plus de deux cents pochettes de disques formants une installation in situ, des extraits de publicités, de court-métrages et de vidéoclips, et une installation sonore et visuelle, le tout mis en scène dans une scénographie ludique pensée par H5. Destinée aux nostalgiques des dancefloor des années 90 et 2000, aux amoureux du graphisme, tout comme à un public plus large, cette exposition rend hommage à l'histoire du collectif parisien, à la lumière de 30 ans de collaborations artistiques et musicales, et pose un nouveau regard sur ce mouvement culte qu'est la French Touch. L´ouvrage sera quant à lui composé de plus plusieurs textes : préfaces, contextualisation, histoire croisée, une quarantaine d´interviews, playlist, chronologie). Richement illustré, ce livre d´exposition se veut également monographique sur toute cette partie de l´oeuvre de H5.
This is Havana as an icon of one of the most distinct and revealing cultural divides left in a world hurtling towards homogeneity, Havana as seen by a master at the height of his craft. Bound in an embossed leather cover.
"The idea for a book on the East End formed sometime in the 1980s. The London Docks had already closed down or were starting to. I chose to shoot mainly in the districts of Silvertown and Canning Town. I have over the years spent many weekends shooting whatever took my fancy. The other two times I had bursts of photographic energy in the East End were in the 1960s and from about 2004 to 2010. These were my three key periods to draw pictures from, instead of just trolling through the last fifty years of archives. In the late 1940s and early 1950s I heard a quote on the radio, 'Go west, young man.' At the time I didn't give it much thought. Later I assumed it was from America and that it went back to the middle of the nineteenth century, when America's west coast was opening up to great wealth and opportunities. The cockneys should have listened, but they didn't. They went east like their ancestors before them. The ones that moved east out of 'Old Nichol' went to Whitechapel, then on to Stepney and Bow, then to what is now called Newham and later to Barking, Dagenham and onto Essex. My mother was from Bow, my father it seems was from Hackney, my grandfather from Bethnal Green. Before him they all were from Whitechapel as far as records show." David Bailey
En deux volumes aux reliures toilées, l'un rose indien et l'autre vert anis, le photographe David Bailey nous livre son portrait de l'Inde, très personnel, à mille lieues des clichés touristiques ou de la vision du National Geographic.
Entre deux séances de photos de mode, David Bailey aime voyager. Cette fois-ci, il s'arrête à Cuba : " Ma vision de La Havane est juste un regard superficiel, juste une impression... ce qui m'intéresse c'est la situation géographique de ce pays, l'un des plus pauvres, en face du plus riche, les Etats-Unis. Ces deux pays aux idéologies extrêmes : le petit avec le communisme qui ne marche pas, et le grand avec sa démocratie paranoïaque qui ne fonctionne qu'avec le dollar ". Entre portraits et reportage, entre clichés et humour, une nouvelle vision de cette ville qui reste à l'écart du temps et des remous de la mondialisation.
