Quand le vin inspire artistes et artisans d'art, leurs créations offrent aux grands crus, cognacs et autres champagnes les plus précieux des contenants et des écrins d'exception. Un livre pour les amoureux du beau, de l'excellence et des plaisirs de la table.
Roi des vins et vin des rois, le sauternes mérite de retrouver son rang.Le Château de Fargues, propriété de la famille Lur Saluces, a cette ambition en voulant faire découvrir aux amateurs un trésor vivant et la variété de ses arômes propices à des accords d'une variété insoupçonnée.
« Pour produire un sauternes, il faut être un peu bénédictin... On a souvent oublié l'histoire de ce vin, oublié le récit. Or, c'est ce que les consommateurs veulent entendre » affirme Alexandre de Lur Saluces, propriétaire du château de Fargues.
Quelle histoire, en effet ! L'alchimie du sauternes transforme en or un raisin atteint par la pourriture. Si la famille de Lur Saluces est établie à Fargues depuis 1492, c'est à Yquem, au XVIIIe siècle, qu'une ancêtre visionnaire, Françoise-Joséphine, systématise la sélection des raisins colonisés par le Botrytis et les tries successives et tardives dans la vigne.
Quelle extravagance, aussi ! Assumée jusqu'à l'extrême par la famille de Lur Saluces ! Au château de Fargues, on continue de vendanger grain par grain le raisin idéalement botrytisé. Le rendement est dérisoire : un verre par pied ! Et on renonce à mettre en bouteilles la vendange qui ne garantirait pas l'excellence du millésime. Cette exigence, dans le vignoble comme au chai, relève bien plus de l'art que de la magie.
Alexandre de Lur Saluces, son fils Philippe, sa belle-fille Charlotte, et avec eux François Amirault, responsable d'exploitation, mènent une croisade pour rétablir le sauternes à son rang suprême et affirmer sa préciosité comme sa modernité.
L'impressionnante forteresse de Fargues, bellement restaurée, est aujourd'hui un lieu d'échanges culturels où l'on vient goûter les alliances méconnues que les vins du domaine autorisent avec des mets choisis.
Pour ce livre, des chefs de renom (Christophe Bacquié, Éric Briffard, Frédéric Doucet, Michel Guerard, Jean-Michel Lorain, Guy Savoy...) s'associent à l'ambition des Lur Saluces de faire valoir la complexité des sauternes en proposant des recettes qui les marient, selon le millésime, à des poissons, des huîtres chaudes, de la volaille, des viandes blanches, des épices, des légumes, des fromages, des fruits exotiques...
Tout un art, une histoire et un art de vivre soulignés par les textes d'Hélène Farnault et les images de Jean-François Poincet, photographiées au fil des saisons.
Ce beau livre entraîne dans les coulisses de la mode : créateurs haute-couture, brodeurs, plumiers, plisseurs, maroquiniers, créateurs de parfums ou de bijoux, tous les plus grands noms de ces métiers d'art ont ouvert les portes de leurs ateliers. Des images rares, qui donnent à voir chaque étape des processus complexes et minutieux nécessaires à la réalisation d'un vêtement, alternent avec des photos de mode très graphiques saisissant les robes portées par les mannequins.
Qu'ils soient maîtres verrier, fondeurs de cloches, marqueteurs, ferronniers, forgerons ou encore créateurs textiles (plumassiers, denteliers) nos artisans d'art participent à représenter l'excellence française dans le monde entier.
Loin de n'être que les témoins de notre histoire et de notre culture, les maîtres d'art représentent une force dans notre économie - notamment dans nos exportations avec les produits de luxe : ces véritables artistes de la matière ne sont pas seulement les gardiens d'un savoir-faire perdu, rare ou exceptionnel, mais transmettent leur talent, fabuleux patrimoine immatériel (tel que l'a reconnu l'Unesco), au service de la création contemporaine et de l'innovation, tant pour des concepteurs que des designers.
C'est cet éclairage résolument moderne dont cet ouvrage, rassemblant les portrait de plus de 30 artisans, témoigne, à travers un parcours visuel d'un raffinement rare : l'auteur, Hélène Farnault, spécialiste des métiers d'art en France, et le photographe Alexis Lecomte nous invitent à pousser les portes des ateliers des plus grands artisans français - dont la plupart ont reçu le titre de " Maître d'art " par le Ministère de la culture - et partir à leur rencontre et à la découverte de leur savoir-faire éblouissant, de la matière brute qu'ils transforment, travaillent et révèlent dans des créations étonnantes de beauté et de finesse.
The relationship between art, nature and fashion in the creations of the Venezuelan designer that conquered public and critics around the world. Fashion and art have always had intimate and fruitful relations, accompanying social change and, in particular, the role of women in the world.Oscar Carvallo is a fashion designer who challenges things with his original and amusing contents and who, among his numerous artistic collaborations, is associated with Carlos Cruz-Diez, a key Op art artist and colour theorist, to elaborate new collections.This extraordinary encounter has given life to creations titled "Kinetic Journey". Silhouettes and colours occupy space-time, accompany the fluid motion of silks and satins or sculpt bodies in an intermingling of colours that make the senses vibrate and deceive the gaze.Carvallo's passion for art is linked to his love of nature, pursued with true dedication. Born in Caracas, near the sea and lush landscapes, the designer extols the silhouettes of women that become, each time, women-flowers, women-feathers, women-fish... His vision of the world is reflected in his collections "Save Our Soul", "Caribbean Sea" or "Neptune"; he reveals the anxiety of being in "Melancholy" or "Eagle Eye"; he questions the passing of time that withers and decays things and living beings.Carvallo tries to fight this decay - with artists, designers, craftsmen - and to build beauty - freeing it, displaying it. This incredible creative inclination sublimes nature that can renew itself and which must be safeguarded.
