L'iconographie, étude des symboles - qu'il s'agisse d'animaux, d'objets, de plantes, de formes ou de gestes - est un élément essentiel de l'histoire de l'art. Ce guide dévoile plus de cinquante des symboles visuels les plus courants et les plus intrigants à travers le monde et les époques, de 2300 avant notre ère jusqu'à nos jours.Alors que les symboles traversent les dialectes et les frontières, leurs significations peuvent varier et sont souvent culturellement spécifiques. Le serpent, objet de fascination et de mysticisme dans la culture aztèque, représente généralement le péché en Occident. Matt Wilson décrypte les implications subtiles du symbolisme et les significations ouvertes et cachées des oeuvres, fournissant un outil indispensable pour l'interprétation.Une section de référence comprend des suggestions de lectures complémentaires, un glossaire des termes artistiques et historiques ainsi qu'un index.
50 chefs-d'oeuvre décryptés.
L'histoire de l'art peut être une matière intimidante, pleine de règles complexes et de jargon technique. Même pour les amateurs d'art chevronnés, la question de savoir comment fonctionne l'art est une éternelle énigme. L'Art décrypté propose une approche innovante : un voyage de découverte visuel et captivant qui déconstruit 50 oeuvres d'art majeures pour révéler les éléments qui en font justement des chefs-d'oeuvre.
Jonna et Rainbow poursuivent leurs aventures et font face à la monstruosité des hommes.
Une fois leur havre de paix détruit, les filles sont reparties. Elles ont suivi une piste menant à une ville sous terre cachée dans les vestiges brisés d'une puissante forêt de séquoias, attirées par l'histoire réconfortante d'une nouvelle communauté dans laquelle leur père aurait pu trouver refuge. Mais, pour Rainbow et Jonna la vie dans cette nouvelle grande ville est déroutante ! Si Jonna trouve la célébrité dans les arènes dans lesquelles elle combat d'horribles monstres géants, Rainbow elle explore leur nouvel environnement à la recherche d'un peu de gentillesse, mais elle doit faire fait face à de nouveaux mystères.
Rainbow est à la recherche de sa soeur Jonna depuis un an. La dernière fois qu'elle l'a vue, c'était aussi la première fois qu'elle voyait l'un des monstres qui parcourent maintenant la planète. Ce sont d'immenses créatures laides et dangereuses, conduisant l'humanité au bord de l'extinction. Bien qu'il n'y ait pas beaucoup d'espoir de survie dans la nature, Rainbow sait que sa soeur est quelque part là-bas - et elle fera tout pour la retrouver.
Jonna est le premier projet personnel de l'artiste primé Chris Samnee (Fire Power, Daredevil, Rocketeer... et Eisner du meilleur artiste dessinateur en 2013), une histoire très personnelle écrite avec sa femme Laura et dédiée à ses enfants. L'histoire, touchante, graphiquement époustouflante, pleine d'action et de monstres mélangeant avec brio l'ambiance des débuts de DragonBall et la simplicité et l'efficacité des récits pulp. Dans Jonna, une enfant peut se battre contre un monstre géant et nous en redemandons.
Chris et Laura Samnee ont créé avec Jonna un récit touchant sur la famille dans un monde changeant sans mettre de côté les scènes d'actions époustouflantes.
La fin des aventures de Jonna & Rainbow !
Dans le dernier arc de cette aventure incroyable, nous apprenons les origines des étranges créatures qui ont envahi la planète la vidant de ses ressources, ainsi que celle des compagnons aventuriers Gor et Nomi. Tous les fils convergent à l'intérieur du mystérieux oeuf géant ! Avec le sort de leur famille et peut-être du monde entier en jeu, Jonna et Rainbow pourront-ils sauver leur père ?
C'était un magnifique jour de printemps dans le centre de San Francisco avant qu'un gigantesque robot extra-terrestre ne surgisse de nulle part et ne commence à tout dévaster sur son passage.
Oui est cet envahisseur ? Pourquoi est-il attaqué par d'autres étranges créatures extra-terrestres et pourquoi est-il si Gigantesque ? Cette variation sur le Truman Show et Godzilla nous décrit la vie d'un méga héros envoyé sur Terre pour y être le centre d'un spectacle télévisuel intersidéral filmé à son insu. Le célèbre scénariste Rick Remember (Fear Agent, End League) et Eric Nguyen (X-Men, Sandman Mystery Theatre) s'associent dans ce récit qui combine des séquences d'actions au dessin imposant avec une histoire qui se penche sans concessions sur la culture consumériste américaine.
A down-to-earth, visual guidebook that shows how to «read,» understand, and get the most out of art.
For beginners, art history might seem a daunting subject with complex rules and impenetrable technical language. Even for more seasoned art lovers the question of how to think about art is a perennial riddle. Art Uncovered is the perfect resource for both audiences: an engaging, visual primer for the general reader and educators. Designed like an instruction manual, fifty key artworks from around the world are deconstructed with explanations, diagrams, and close-ups in order to reveal the elements that comprise a masterpiece.
Dating from the earliest times to the present, the artworks under analysis are drawn from many cultures and cover all forms of visual media, including drawing, illustration, photography, prints, and sculpture. Matthew Wilson's simple approach, using established art historical methods, enables the reader to discover the fundamentals of art history, from considerations of function, historical context, iconography, and artists' experience to broader issues of identity, including feminism, gender, and postcolonialism. Whether it's the mask of Tutankhamun or Dorothea Lange's photograph Migrant Mother, Katsushika Hokusai's GreatWave or Kara Walker's Gone, each image is dissected on the page in a no-nonsense style, with explanatory notes detailing artists' sources of inspiration, associated styles and movements, plus any relevant quotes, related visuals, and other contextual and issue-led information with keywords for handy cross-referencing. The resulting book is a dynamic visual resource that will inspire and spark enjoyment of art in all its forms.
A l'instar des carnets de voyages de l'anglais Bruce Chatwin qui nous ont livré une vision incroyablement sensible et humaniste d'un monde aujourd'hui à jamais perdu, l'errance photographique de Matt Wilson, lui aussi globe - trotter anglo - saxon, produit par fois quelques images des différents pays qu'il parcourt sans à priori, et selon l'humeur et les rencontres.
Peu nombreuses certes, mais si particulières, ces photographies modestes, voire anodines, dans leur sujet sont, de plus, présentées - à l'encontre des tendances actuelles de la photographie contemporaine - , dans de si petites dimensions que nous sommes obligés de nous arrêter pour les scruter de plus près. L'image est la plupart du temps quelque peu endommagée à cause des films parfois hors d'usage que l'artiste utilise. Le résultat visuel est opalescent avec un grain très présent et une lumière décadente provoquant des zones d'ombres intimistes dans les scènes nocturnes ou un rendu charbonneux et embrumé dans les paysages diurnes. Cette technique de prise de vue « aléatoire », qui intègre l'accidentel à la vision photographique, fonde le langage de Matt Wilson. Tout ceci finit par nous troubler la vue pour, petit à petit, nous aimanter et nous faire basculer dans un univers poétique et hors du temps.
Au fur et à mesure, cette écriture structure l'ensemble par une trame visuelle, vaguement narrative, qui nous mène dans des contrées fictionnelles à la limite d'un rêve éveillé.
Un magnifique pop-up grand format, à feuilleter comme un livre classique duquel surgissent d'ingénieuses animations, ou à déployer entièrement pour former une carte géante de Poudlard. Un trésor d'ingéniosité et un objet collector pour redécouvrir les lieux mythiques de la plus célèbre des écoles de sorcellerie.
