Second artbook consacré à l'anime Demon Slayer ! Il se focalise principalement sur les travaux d'Ufotable autour du Train de l'infini .

Plus qu'un manga, un phénomène ! Demon Slayer est le titre de tous les records. Près de 6 millions d'exemplaires ont été vendus en France depuis la parution du tome 1 ! Si la série principale de Koyoharu Gotouge s'est achevée avec le 23e tome, les nombreux projets autour de la licence continuent d'éveiller l'intérêt des fans, qui profitent depuis ce printemps de la quatrième saison de l'anime. Un intérêt pour la série qui n'a jamais faibli et qui continue d'être maintenu encore aujourd'hui. Pour rendre hommage au travail magistral du studio Ufotable, nous présentons ce magnifique recueil d'illustrations qui fait suite au premier artbook et qui propose son lot d'illustrations inédites concernant les travaux autour de l'anime. Lire la suite Fermer

Dans le conte de Perrault, la femme de Barbe Bleue demande à sa soeur : « Anne, ma soeur Anne, ne vois-tu rien venir ? » Soeur Anne lui répond : « Je ne vois rien que le soleil qui poudroie et l'herbe qui verdoie. »

On pourrait poser la question à Marianne : « Ne vois-tu rien venir ? » Marianne : « Je ne vois que le soleil qui poudroie la planète et la politique qui verdoie ou rougeoie selon les jours ! » Marianne voit-elle vraiment venir les événements qui s'annoncent ? Peut-être.

Ce livre passe en revue toutes lesquestions concernant la réforme des retraites, les bouillonnements sociaux, le réchauffement planétaire, l'Ukraine, l'Afrique, l'inflation... Cette année, certaines décisions du passé nous explosent à la figure. Ce livre raconte l'histoire des occasions manquées d'hier et aujourd'hui.

Le président souhaiterait interroger Marianne sur ce qu'elle voit venir. Ce qu'elle a devant elle, ce n'est pas Macron, ce sont les bouleversements violents, climatiques et politiques.

Ce livre devrait vous donner envie de vous lancer dans la politique, le journalisme... ou le dessin. Lire la suite Fermer

Dans cette seconde partie du guide de l'animation de Dragon Ball, retrouvez plus de 350 pages sur les séries animées Dragon Ball, Dragon Ball Z, Dragon Ball GT, ainsi que les films jusqu'à Battle of Gods. Revivez les moments emblématiques de la saga et découvrez leurs secrets de conception : esquisses, designs des personnages et des véhicules... De Son Goku enfant jusqu'à son combat contre Boo, le monde de Dragon Ball n'aura plus aucun secret pour vous.
Avec en prime, une interview exclusive d'Akira Toriyama.

En l'honneur des dix ans du manga de L'Attaque des Titans en France, voici un artbook pour les fans de l'anime ! À l'intérieur, plus de 120 visuels couleur exclusifs ! Parmi eux, des images publiées dans plus d'une dizaine de magazines, des illustrations issues d'événements uniques en collaboration avec la série ou publiées sur le compte Twitter officiel du mythique studio d'animation WIT, et bien d'autres encore.

Ce coffret regroupe trois artbook exclusifs de l'anime Fruits Basket. Chaque livret d'illustrations se concentre sur une saison de l'anime. Au programme : de superbes visuels en couleur, des scènes phares, des résumés d'épisodes et bien d'autres surprises...

Premier recueil d'illustrations de l'anime Demon Slayer ! Ce volume réunit plus de 300 dessins réalisés par le studio ufotable entre 2018 et 2020 pour la préparation et la promotion de la première saison de la série. La couverture est signée Akira Matsushima, responsable principal du character design.

Plus qu'un manga, un phénomène ! Demon Slayer est le titre de tous les records. Près de 6 millions d'exemplaires ont été vendus en France depuis la parution du tome 1 ! Si la série principale de Koyoharu Gotouge s'est achevée avec le 23e tome, les nombreux projets autour de la licence continuent d'éveiller l'intérêt des fans, qui vont se ruer au cinéma pour voir le film évènement qui sortira fin février. Au Printemps, l'intérêt pour la licence sera boosté par la diffusion de la troisième saison de l'anime prévue sur Crunchyroll. Pour rendre hommage au travail magistral du studio Ufotable, nous présentons ce magnifique recueil d'illustrations qui replongera les lecteurs au coeur de la première saison avec 300 dessins qui ont servi à la préparation et la promotion du premier opus de l'anime. Lire la suite Fermer

Retrouvez dans ce beau livre toute la virtuosité de Boichi au service de sa série phare, Sun-Ken Rock ! Cet artbook met à l'honneur la virtuosité graphique de Boichi déployée dans sa série phare : Sun-Ken Rock.
Vous y retrouverez de nombreuses illustrations couleur, certaines inédites, ainsi que les coulisses de la création de la série commentées par l'auteur. Plus de détails sur l'artbookEn 2015, à l'occasion de la venue de Boichi en France, Dokl-Doki avait réalisé un artbook consacré à sa série-phare : Sun-Ken Rock. Au fil des ans et avec le succès croissant du manga, l'artbook avait fini par être épuisé, au grand désespoir des fans toujours plus nombreux de Boichi.
C'est pourquoi toute l'équipe Doki-Doki s'est retroussé les manches afin de vous proposer une nouvelle édition de The Art of Sun-Ken Rock.Il s'agit d'une édition plus luxueuse et plus volumineuse, sur le modèle de nos éditions deluxe de Sun-Ken Rock, agrémentées de nombreuses illustrations qui étaient absentes dans l'édition de 2015 (et pour cause, la série n'était pas encore terminée à cette époque). Nous en avons profité pour vous proposer une nouvelle interview de Boichi-sensei, et vous raconter quelques coulisses de sa venue en France.
Bref, un magnifique livre à mettre entre toutes les mains des fans du grand mangaka ! Lire la suite Fermer

Quatrième film de la collection GhibliSorti tardivement en France, Le Château dans le ciel est le troisième long métrage de Miyazaki, et surtout, le premier film produit par le studio Ghibli. Les aventures de Pazu et Sheeta pour trouver l'île volante de Laputa ont charmé le jeune public tout autant que les adultes, et l'oeuvre a aujourd'hui acquis une réputation culte.Après Mon Voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro et Princesse Mononoke, Le Château dans le ciel vient rejoindre cette collection Ghibli, où vous pourrez découvrir les plus grandes oeuvres du studio initié par Miyazaki, via de splendides art books, des anime comics et également des pictures books disponibles dans la collection Glénat jeunesse.

Les 54 pages de la première ébauche de L'Attaque des Titans !
Les 20 oeuvres et personnes qui ont inspiré l'auteur !
Le Titan colossal en papier à fabriquer soi-même !
Le livre blanc de l'Armée contenant une analyse complète des organismes militaires de la série !
De nombreuses illustrations, dont celles ayant servi de modèles pour l'anime !
Et si Livaï était cuisinier ? Découvrez les illustrations « et si... » de Hajime Isayama !
Les dessous du manga racontés par l'éditeur !

Longtemps indisponible, ce superbe recueil d'illustrations est enfin de retour ! Les fans du maître pourront (re)découvrir des planches et des illustrations couleur de 20th Century Boys, Monster et Happy!, des photos, un reportage et une longue interview de l'auteur. Indispensable à tout fan qui se respecte !

À travers six somptueux tableaux en trois dimensions, l'auteur phare de la nouvelle illustration française met à l'honneur des scènes emblématiques issues des deux romans, depuis la chute d'Alice au fond du terrier qui la mènera au pays des merveilles, jusqu'à sa rencontre avec un jeu de cartes animées... Un ouvrage spectaculaire où la fantasmagorie ne cesse de tournoyer.

Redécouvrez le chef-d'oeuvre de Miyazaki !

Ashitaka, jeune descendant de guerriers Emishi, est voué à devenir le chef de son clan. Mais lorsqu'une créature monstrueuse attaque son village et le blesse mortellement, Ashitaka est contraint de partir en quête d'un remède. Aux abords d'une gigantesque forêt où des animaux livrent une guerre sans merci aux humains des environs, Ashitaka rencontre San, une jeune femme élevée par les loups qui voue une haine féroce aux humains. Un lien très fort commence à les unir, au moment où la guerre prend un tournant irrémédiable et tragique...

Premier film à avoir fait connaître le nom de Miyazaki auprès d'un large public, Princesse Mononoke est l'un de ces films qui ont changé l'Histoire, en démontrant aux yeux de tous que les films d'animation n'étaient pas seulement destinés aux enfants. Après Mon Voisin Totoro et Le Voyage de Chihiro, c'est donc au tour de ce chef d'oeuvre mythique de rejoindre cette collection Ghibli, où vous pourrez découvrir les plus grandes oeuvres du studio initié par Miyazaki, via de splendides art books, des anime comics et également des pictures books disponibles dans la collection Glénat jeunesse.
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Un homme arpente Venise hors des sentiers touristiques, sur les traces de son histoire familiale. Il se surprend parfois à flâner, se perd le long des canaux, s'arrête pour observer. A mesure que les brumes du passé se dissipent, c'est une nouvelle cartographie de la Sérénissime qui se dessine : contemplative et intrigante, majestueuse et intime.

Le quatrième recueil d'illustrations signées Yana Toboso ! En grand format cartonné contenant un grand nombre de dessins inédits.

L'artbook contient des pages couleurs qui faisaient partie de la prépublication de ces deux séries, ainsi que les illustrations qui ont fait la couverture du magazine Betsuma.
Enfin, ce livre contient aussi des illustrations inédites (anniversaires, pochette de CD, adaptation en anime, etc).

+ 6 pages d'interview !

Pour fêter les 10 ans de la série Radiant, Tony Valente vous emmène à la découverte de ses secrets de création.

Emmanuel Guibert, auteur du Photographe et de La Guerre d'Alan, a profité de ses voyages en transport en commun pour dessiner ses voisins endormis... Il a ainsi composé d'étonnants portraits de quidams, où le lâcher-prise est total et les convenances sociales oubliées, ce qui lui permet de mettre en scène une humanité parfaitement inattendue. Touché par cette petite mort qu'est le sommeil, Guibert assortit ses remarquables dessins de textes où se mêlent anecdotes personnelles et considérations philosophiques, au service d'une réflexion sur les relations que nous entretenons avec la mort. À la fois profond et léger, philosophique et esthétique : un magnifique « Aire Libre », deuxième volume de Légendes, après un premier tome où Guibert, dessinant cette fois dans de prestigieux musées, en avait offert une ludique et splendide vision. Lire la suite Fermer

Un guide pour la terre promise des geeks !Parce qu'un geek-trotteur attend davantage d'un voyage qu'un globe-trotteur classique, ce guide recense les balades incontournables, tout en vous entraînant sur les chemins de traverse, à travers une sélection de pèlerinages dédiés aux fans de pop culture. Que vous soyez un otaku, un cinéphile, un gamer, un mordu de high tech' ou de visites insolites, vous aurez les meilleures adresses pour réussir votre voyage !Level up ! La nouvelle édition du geek-trotteur au Japon, c'est une centaine de nouveautés dont :
Plus de 35 nouveaux pèlerinages thématiques (Demon Slayer, Sword art online, Tokyo revengers...) Une édition enrichie de 32 pages supplémentaires.
Une centaine de nouvelles adresses dans tout le Japon !
Un index avec tous les manga et animes cités pour les trouver plus facilement dans le guide et un lexique pour vous faire comprendre.
Toujours plus de manga, d'anime, de jeux vidéo et d'adresses insolites ! Lire la suite Fermer

Un voyage spectaculaire à travers les décors incontournables de l'animation japonaise !
Regroupant d'époustouflantes illustrations de paysages urbains, Anime Architecture est un voyage spectaculaire à travers les bâtiments et mégalopoles créés par certains des illustrateurs et réalisateurs les plus respectés de l'animation japonaise. Les mondes futuristes que ces artistes visionnaires ont imaginés et représentés avec minutie influencent le cinéma, la littérature, la bande dessinée et le jeu vidéo depuis des décennies.

Conçu en collaboration directe avec les studios à l'origine de ces chefs-d'oeuvre, ce volume est à la fois une célébration de décors cinématographiques mémorables et une invitation dans les coulisses de scènes emblématiques. Richement illustré à l'aide de peintures d'arrière-plans, de story-boards, d'esquisses, de sources d'inspiration et d'extraits d'anime, Anime Architecture est un ouvrage rare et exceptionnel.

Contient du matériel exclusif tiré de :
AKIRA, 1988 Patlabor : le film, 1989 Patlabor 2 : le film, 1993 Ghost in the Shell, 1995 Metropolis, 2001 Ghost in the Shell 2 : Innocence, 2004 Amer Béton, 2006 Rebuild of Evangelion, 2007, 2009 Lire la suite Fermer

La jeune Zao Dao ouvre ses carnets de dessins réalisés au jour le jour et nous éblouit par son talent d'aquarelliste, sa façon légère et virtuose de passer d'un style à l'autre en toute spontanéité.

Dans ces carnets, il y a en germe les futures bandes dessinées de l'artiste.

120 pages de poésie !

«... Au lieu d'une vision à l'exclusion des autres j'eusse voulu dessiner les moments qui bout à bout font la vie, donner à voir la phrase intérieure, la phrase sans mots, corde qui indéfiniment se déroule sinueuse, et, dans l'intime, accompagne tout ce qui se présente du dehors comme du dedans. (...) faisant buisson ici, enlacement là, plus loin livrant bataille, se roulant en pelote ou - sentiments et monuments mêlés naturellement - se dressant, fierté, orgueil, ou château ou tour...».
Henri Michaux



Intérieur nuit et Lignes de crêtes forment l'atlas d'un espace introspectif, une cartographie du théâtre du quotidien.
Ces deux recueils de dessins proposent l'exploration d'un territoire imaginaire en élaboration.

Chaque page déploie une atmosphère narrative qui est l'amorce d'un récit, dont le titre sert de guide.

Si les registres graphiques varient (tension vers l'abstraction, éléments de réalisme, de grotesque, etc.), l'utilisation d'une seule technique (le crayon graphite) et de thèmes récurrents (se battre, aimer, mourir, dormir, lire, crier, marcher, etc.) assurent la cohérence de l'ensemble. Les scènes absurdes d'Intérieur nuit et de Lignes de crêtes renvoient avec humour au théâtre de notre quotidien.



Cette carte est l'atlas d'un espace introspectif qui renvoie au réel.

Le sous-titre, journal cartographique, rappelle que cette itinérance n'a pas de fin, le dessin se poursuivant sans cesse, lui aussi, au-delà des bords de page : toutes les pages, combinées, forment une vaste mosaïque, un tout qui renvoie aux notions de temps et de mémoire, à l'idée d'architecture mémorielle, propre aux orateurs de l'Antiquité.

La règle mnémotechnique utilisée ici consiste à construire le discours comme une architecture, avec ses chambres. Chacune des pièces contient une image frappante : « il faut aider la mémoire en suscitant des chocs émotionnels à l'aide de ces images frappantes et inhabituelles, belles ou hideuses, comiques ou grossières. » (Frances Yates L'art de la mémoire). Les vues d'ensemble sont des métadessins, qui permettent le survol de l'espace et du temps du périple. Lire la suite Fermer

Un magnifique ouvrage regroupant des illustrations personnelles et inédites de Posuka Demizu, l'illustrateur de The Promised Neverland.
Entre fantastique, humour, science-fiction et délires mécaniques, retrouvez les illustrations d'un dessinateur au trait hors-pair et à l'imagination débordante ! Postcard Planet est un artbook couleur regroupant les travaux que Posuka Demizu a réalisé durant son temps libre, au fil des années de la publication de The Promised Neverland.

«... Au lieu d'une vision à l'exclusion des autres j'eusse voulu dessiner les moments qui bout à bout font la vie, donner à voir la phrase intérieure, la phrase sans mots, corde qui indéfiniment se déroule sinueuse, et, dans l'intime, accompagne tout ce qui se présente du dehors comme du dedans. (...) faisant buisson ici, enlacement là, plus loin livrant bataille, se roulant en pelote ou - sentiments et monuments mêlés naturellement - se dressant, fierté, orgueil, ou château ou tour...».
Henri Michaux



Intérieur nuit et Lignes de crêtes forment l'atlas d'un espace introspectif, une cartographie du théâtre du quotidien.
Ces deux recueils de dessins proposent l'exploration d'un territoire imaginaire en élaboration.

Chaque page déploie une atmosphère narrative qui est l'amorce d'un récit, dont le titre sert de guide.

Si les registres graphiques varient (tension vers l'abstraction, éléments de réalisme, de grotesque, etc.), l'utilisation d'une seule technique (le crayon graphite) et de thèmes récurrents (se battre, aimer, mourir, dormir, lire, crier, marcher, etc.) assurent la cohérence de l'ensemble. Les scènes absurdes d'Intérieur nuit et de Lignes de crêtes renvoient avec humour au théâtre de notre quotidien.



Cette carte est l'atlas d'un espace introspectif qui renvoie au réel.

Le sous-titre, journal cartographique, rappelle que cette itinérance n'a pas de fin, le dessin se poursuivant sans cesse, lui aussi, au-delà des bords de page : toutes les pages, combinées, forment une vaste mosaïque, un tout qui renvoie aux notions de temps et de mémoire, à l'idée d'architecture mémorielle, propre aux orateurs de l'Antiquité.

La règle mnémotechnique utilisée ici consiste à construire le discours comme une architecture, avec ses chambres. Chacune des pièces contient une image frappante : « il faut aider la mémoire en suscitant des chocs émotionnels à l'aide de ces images frappantes et inhabituelles, belles ou hideuses, comiques ou grossières. » (Frances Yates L'art de la mémoire). Les vues d'ensemble sont des métadessins, qui permettent le survol de l'espace et du temps du périple. Lire la suite Fermer

Un luxueux coffret contenant un jeu de 54 cartes, réinterprétées tant au niveau de la composition que du graphisme, et un livret agrémenté des personnages des romans Alice au pays des merveilles et De l'autre côté du miroir. Chaque symbole incarne une émotion : l'amour, la contrariété, l'irritabilité et le bonheur. Un magnifique jeu collector à s'offrir ou offrir.